現在の映画界で活躍する映画人を迎えての講義。
多彩なゲストが自らの体験を通し、映画について語り明かします。『武士の一分』の山田洋次監督、宮崎駿アニメや北野武作品の映画音楽を手がけている音楽監督の久石 譲氏、『踊る大捜査線』シリーズなど数々の大ヒット作を生み出し続けている亀山千広プロデューサーら錚々たるゲストスピーカーが毎回登場します。

プロデューサーというとお金集めと管理の仕事と思われがち。でも、実際は企画、ディベロップメント、マーケティングリサーチ、ファイナンス、契約、著作権、宣伝、配給、回収、マーチャンダイズなど、その仕事は多岐にわたり、それぞれにプロフェッショナルな専門知識を持ったプロデューサーが存在します。
この講座では、現在第一線で活躍する各セクションの専門家が登壇。「映画事業における著作権・契約」「映画制作の収支構造・ビジネスの実際」といったテーマのもと、プロデューサーの仕事に必須といえる知識が学べます。

映画を考える上で欠かせないスタジオの存在。映画の現場であるスタジオで働く技術者たちは、その歴史の中で独自の伝統と技術を受け継いできました。その英知と映画制作のノウハウは最高の映画テキストといっていい。
京都・太秦スタジオは現在の日本映画の現場で、このすばらしいノウハウが今も残る唯一の場所。この集中講義では、京都・太秦のスタジオに実際に訪れることで、日本映画の原点に触れ、太秦スタジオに継承されてきたノウハウを学びます。日本映画の技術の結晶を直に目にできる貴重な機会となります。

多くの映画関係者が最重要事項に挙げるケースが多い“シナリオ”の講義。
“シナリオとは何か”というシナリオの歴史を紐解くところから始まり、人物設定の仕方、プロットの手順、ト書きの書き方など、脚本執筆に関するあらゆるノウハウとテクニックが学べます。『雪に願うこと』『クライマーズ・ハイ』など数々の傑作映画を手がけている現役の脚本家、加藤正人客員准教授が担当。

ときに目となり、手となり、足となり、映画監督のイメージした世界を映像に映しこむ“撮影監督”。
この講座では撮影監督の基礎知識から、撮影をする上で重要な照明について、カメラワークなど、撮影のノウハウを、実習を交えながら学びます。担当教員は、撮影監督としてキャリア30年以上を持ち、金子修介監督の『DEATH NOTE デスノート the Last name』や中江裕司監督の『真夏の夜の夢』など、現役の撮影監督として活躍する高間賢治氏。

映画が企画される経緯、製作予算の試算、製作資金の調達とファイナンス設立に関する知識、監督、スタッフ、キャストの選定ポイント、映画の配給から宣伝、そして興行にいたるまでの流れ、映画製作現場や作品表現におけるプロデューサーの立ち位置など、プロデューサーとして必要とされるさまざまなことがマスターできます。

現代の映画界において必要不可欠な技術といっていい特殊映像合成をマスターする集中講座。
『日本沈没』『隠し砦の三悪人　THE LAST PRINCESS』の樋口真嗣監督ら経験豊富な教員のもとで、特殊映像合成についての基礎理念をいちから学ぶとともに、センター内のハイエンドな機材を使い、実際に映像を制作します。

『メゾン・ド・ヒミコ』『グーグーだって猫である』『ゼロの焦点』など、現在の日本映画界を代表する監督であり、脚本家、CMディレクターとしても手腕を発揮する犬童一心氏による集中講座。
犬童氏が自らの経験や作品の解説を通し、映画の企画立案から撮影スケジュールの組み方、カット割の判断や脚本のリライトなど、監督としての心得を伝授します。日本映画界の最前線で活躍する気鋭監督の生の声で、監督の有り様と映画の仕組みを学びます。